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  <title>Federico Hernández</title>
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  <updated>2013-05-20T12:20:04-04:00</updated>
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    <name>Federico Hernández</name>
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  <rights>Copyright 2008, HuffingtonPost.com, Inc.</rights>
  <subtitle>HuffingtonPost Blogger Feed for Federico Hernández</subtitle>
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    <title>Por qué la música clásica no es moderna</title>
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    <id>tag:www.huffingtonpost.com,2012:/theblog//3.1622397</id>
    <published>2012-07-06T04:27:37-04:00</published>
    <updated>2012-09-04T05:12:15-04:00</updated>
    <summary><![CDATA[La música clásica, para el español medio, es una reunión de pingüinos con instrumentos de plata, tocando música a ratos bella pero, en general, larga y aburrida.]]></summary>
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        <name>Federico Hernández</name>
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    <content type="html" xml:lang="en" xml:base="http://www.huffingtonpost.com/federico-hernandez/"><![CDATA[Es una verdad aceptada, que los hombres paseamos por la superficie de las cosas y que nos valemos de etiquetas para evaluar la realidad de una manera sencilla. <em>Fast food</em> del pensamiento. <br />
<br />
La m&uacute;sica cl&aacute;sica, para el espa&ntilde;ol medio, es una reuni&oacute;n de ping&uuml;inos con instrumentos de plata, tocando m&uacute;sica a ratos bella pero, en general, larga y aburrida. Si pregunt&aacute;semos a ese mismo espa&ntilde;ol qu&eacute; opina de la creaci&oacute;n contempor&aacute;nea nos describir&aacute; una f&aacute;brica de gatos gritando y puertas chirriantes.<br />
<br />
El origen de estos prejuicios viene de lejos y all&iacute; nos vamos. Desde los comienzos de la historia de la m&uacute;sica, los distintos g&eacute;neros se fueron perfilando poco a poco: uno popular que va desde los juglares hasta Madonna; uno sacro donde, aunque los compositores proced&iacute;an del mundo culto, su p&uacute;blico no era entendido; la &oacute;pera y sus derivados que, a pesar de ser un placer de reyes, estaba m&aacute;s cerca del pueblo que de la nobleza; una m&uacute;sica de corte, escrita por un p&uacute;blico culto para un auditorio exclusivo.<br />
<br />
Con la revoluci&oacute;n industrial y despu&eacute;s con la revoluci&oacute;n francesa, desaparecen las cortes y ese espacio es ocupado por el concierto p&uacute;blico. El concierto nace con vocaci&oacute;n de atraer a la burgues&iacute;a hacia un g&eacute;nero culto. Aunque la construcci&oacute;n de esta primera m&uacute;sica concertante es compleja, hay muchos gui&ntilde;os populares y muchas concesiones a la audiencia: pensemos, por ejemplo, en las sinfon&iacute;as de Haydn y Mozart. Este proceso se refuerza con la aparici&oacute;n de los grandes virtuosos que aportan un elemento circense al espect&aacute;culo. No debemos olvidar que los conciertos de Paganini o de Liszt mantienen puntos en com&uacute;n con un concierto de los Beatles: la gente se desmayaba y las mujeres padec&iacute;an ataques de histeria. <br />
<br />
Es sin embargo, a partir de la segunda mitad del siglo XIX cuando comienza una corriente de sacralizaci&oacute;n de la m&uacute;sica concertante. Con Wagner, Mahler y Bruckner la m&uacute;sica abandona lo terrenal y comienza a ser una "obra de arte total" y aspira a una b&uacute;squeda de lo absoluto. Y en esa excursi&oacute;n, dejaron al p&uacute;blico atr&aacute;s. <br />
<br />
Con las vanguardias ese fen&oacute;meno se acentu&oacute;. El compositor se va alejando hacia la forma y se fue olvidando poco a poco del contenido. La m&uacute;sica contempor&aacute;nea pasa, poco a poco, a convertirse en una torre de marfil accesible tan solo para los muy entendidos. <br />
<br />
Este proceso, produce un divorcio total entre el p&uacute;blico y la creaci&oacute;n: "y como el vulgo lo paga es justo, hablarle en necio para darle gusto"... Las orquestas sinf&oacute;nicas dan la espalda a la creaci&oacute;n moderna y comienzan a convertirse en museos de la nostalgia donde el repertorio se repite una y otra vez con poco margen para la innovaci&oacute;n. Y as&iacute; hemos llegado a nuestros d&iacute;as.<br />
<br />
Si queremos volver a mirar a nuestro p&uacute;blico a la cara, debemos instalarnos en su modernidad. No en una modernidad intelectiva sino en una modernidad que sepa entender su tiempo y sea digno reflejo de ella. La m&uacute;sica cl&aacute;sica deber&iacute;a abandonar las pelucas y ,si bien no debemos caer en la simplicidad, se puede hacer una m&uacute;sica m&aacute;s accesible dentro de un contexto intelectual complejo.<br />
<br />
Para terminar, quisiera presentar algunos ejemplos de enfoques actuales en la m&uacute;sica cl&aacute;sica que muestran diversos aspectos de la m&uacute;sica m&aacute;s cercanos a nuestra realidad:<br />
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<center><iframe width="560" height="315" src="http://www.youtube.com/embed/gww9_S4PNV0" frameborder="0" allowfullscreen></iframe><br />
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La Filarm&oacute;nica de Copenhague realizando un flash mob en el metro de Copenhague.<br />
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<center><iframe width="560" height="315" src="http://www.youtube.com/embed/UkYZtATiwVs" frameborder="0" allowfullscreen></iframe></center><br />
Sirkka Lampimaki introduce una nueva modalidad en el canto.<br />
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<center><iframe width="560" height="315" src="http://www.youtube.com/embed/pEMIX-N3B5Q" frameborder="0" allowfullscreen></iframe></center><br />
La Orquesta Sim&oacute;n Bolivar interpretando el <em>Mambo</em> de Bernstein en los PROMS de Londres con la Orquesta Sim&oacute;n Bol&iacute;var.<br />
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<iframe width="560" height="315" src="http://www.youtube.com/embed/f3xEZuWEjww" frameborder="0" allowfullscreen></iframe></center><br />
La <em>Pasi&oacute;n seg&uacute;n San Marcos</em> de Osvaldo Golijov.<br />
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<iframe width="560" height="315" src="http://www.youtube.com/embed/ziThYl6B2vw" frameborder="0" allowfullscreen></iframe></center><br />
<em>Nothing else matters</em> de Metallica interpretado con la Sinf&oacute;nica de San Francisco]]></content>
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    <title>¿Qué es un concierto?</title>
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    <id>tag:www.huffingtonpost.com,2012:/theblog//3.1605998</id>
    <published>2012-06-19T05:07:19-04:00</published>
    <updated>2012-08-18T05:12:12-04:00</updated>
    <summary><![CDATA[Salen todos al escenario, las luces se apagan y, tras dos años de esfuerzo, empieza la magia; suena la orquesta: más que magia, es un milagro.]]></summary>
    <author>
        <name>Federico Hernández</name>
        <uri>http://www.huffingtonpost.com/federico-hernandez/</uri>
    </author>
    <content type="html" xml:lang="en" xml:base="http://www.huffingtonpost.com/federico-hernandez/"><![CDATA[Desde hace dos a&ntilde;os, don Alfonso lleva negociando con la <a href="http://www.gewandhaus.de/gwh.site,postext,welcome.html?PHPSESSID=fd001c7605790b2af71f0c7d27ce24c3&amp;PHPSESSID=fd001c7605790b2af71f0c7d27ce24c3" target="_hplink">Orquesta de la Gewandhaus</a>. La orquesta tiene previsto organizar una gira europea a dos a&ntilde;os vista y su oficina lleva a cabo negociaciones complejas para conseguir que escojan Madrid en detrimento de otras ciudades europeas. <br />
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Primero ha fijado una fecha. No es nada f&aacute;cil ya que a lo largo del a&ntilde;o trae veinticuatro orquestas y muchas veces las fechas son coincidentes o cercanas. Otras veces el Auditorio est&aacute; ocupado las fechas en que est&aacute; prevista la gira. Despu&eacute;s se negocia un programa: parece sencillo pero al p&uacute;blico no le gusta que las obras se repitan en la misma temporada o que coincidan en a&ntilde;os alternos. Otras veces, el repertorio est&aacute; manido o no tiene gancho para los abonados. <br />
<br />
Al mismo tiempo, se busca hotel para m&aacute;s de cien personas, que est&eacute; cerca del Auditorio pero que sea a la vez asequible, se buscan vuelos para todos, se acuerda un horario de ensayos. La orquesta, por su parte, ha reservado un espacio en su calendario para ensayar, escoge los m&uacute;sicos que pueden acudir esa semana y estos a su vez preparan, entre concierto y concierto, las obras que van a llevar de gira.<br />
<br />
Antes de que empiece la temporada, se anuncia y se publicita para hacer del concierto una gran fiesta.<br />
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Una vez en Espa&ntilde;a, todo es un caos. Cien personas de viaje generan doscientos problemas y con ellos viaja un equipo de varias personas que se encarga de solucionarlos &iexcl;No ser&iacute;a la primera vez que alg&uacute;n m&uacute;sico acabase en el hospital y hubiese que buscar un reemplazo de &uacute;ltima hora! <br />
<br />
Un cami&oacute;n ha viajado desde Leipzig con los instrumentos y en cada Auditorio tienen que montar y desmontar el escenario para ensayos y concierto. Los m&uacute;sicos tienen un organigrama detallado para no perder un solo autob&uacute;s del hotel al Auditorio. Despu&eacute;s de ensayar en la sala, descansar en el hotel y volver para el concierto, el tiempo se acerca. Salen todos al escenario, las luces se apagan y, tras dos a&ntilde;os de esfuerzo, empieza la magia; suena la orquesta: m&aacute;s que magia, es un milagro; es un regalo de la naturaleza hacer coincidir tanto talento en un punto del universo, en un momento concreto.<br />
<br />
Todo esto pasaba por mi cabeza mientras ve&iacute;a al se&ntilde;or del asiento de al lado roncar como un bendito y pensaba cu&aacute;ntas cosas maravillosas tenemos a nuestro alcance y dejamos perderse porque estamos dormidos.]]></content>
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